Сара Мун |
| Сара Мун - френски фотограф на английски произход. Роден през 1940 г., през 1960 г., той се превърна в модел за работни места и само през 1966, за да стреля портрети, модна серия и кратки художествени филми. Наех за няколко водещи списания - Vogue, Nova, Elle и Bazaar UK Харпър и направихме Pirelli календар, известен с импресионистичен стил, размазани снимки и приглушени цветове. Със самостоятелна изложба през 1981 г., той се смята за един от най-оригиналните съвременни фотографи с ръката си: досега Сара Мун отвежда на зърнест филм серия, не се е променила поведението му. В допълнение към добре познатия рекламна кампания за Cacharel и ролки за От 1980 г. Барни, Danone и Revlon Сара идва и стреля късометражни филми, базирани на известните приказки като "Червената шапчица" и "Синята брада", както и документални филми за други фотографи. |

Помните ли първата снимка, която се прави?
Да, странно, аз я помня. Това е портрет. Тогава все още работи като модел, и като един от асистентите каза, че също биха искали да се пробвате в пример за подражание, и тя иска да направи няколко снимки за вашето портфолио. Заведох я в агенцията: момичето е много красива, но не и модел изглежда, и агенцията поклати глава и каза, че това не е техния вид. После дойде в студиото, където е бил прострелян, а някои японски фотограф таксувани за мен филма в камерата - аз не знам как да го направите сами. Считам, че това момиче за няколко часа и я даде на филма, който е излетял, че тя имаше няколко портрети за портфейла.
Харесва ли ти това чувство - изведнъж да не е пред обектива, а след него?
Когато за първи път, бях очарована от снимка, в която е излетял за дълго време, модели, когато имахме какво друго да правя: тя е шпионирал другите, и всеки опит за себе си и скуката изразя. Не са планове за това как да стане фотограф, не съм, защото тогава горящи звезди Аведон, тежест, Пенсилвания - е невъзможно дори да мислят, да се поставят на едно ниво с тях. Чрез зад кулисите, аз постепенно излезе на мода, а след това на картинката. След това, в края на 1960, бихте могли да дам няколко завои в някои новаторски модно списание, само защото те хареса начин: "Елате, да свали нищо." Когато работех като модел, аз почти никога не са били на първите роли: понякога работи по монтажа или предавания, понякога позира за фотосесии. Ако аз стана звезда в бизнеса с моделиране, тогава аз ще чакам за съдбата на Twiggy и Veruschka, стана фотограф бих се провалиха.
Можете да дадете няколко завои в някои новаторски модно списание, само защото те хареса начин |
Какво е най-важно за вас в работата на фотографа?
Това е да си фотограф, аз започнах да осъзнавам, че този отбор. Разбира се, че може да стреля рокля на закачалка, но модата не съществува, без да е модел и неговото участие - пластмаса, поза, израз на лицето, характер - много силен ефект върху резултата. Когато станах фотограф, си спомних как се играе, имитира и опитен пред обектива: моделът има очевиден проблем, който е на стойност разбиране. Знаех всичко за гримьор и фризьор, аз знам всичко за светлината и пейзажа, тъй като той е бил там, в предната част на камерата, и знам, че това няма да стане ако моделът се страхува от стилист, а той не се разбираме с фризьор. От тогава, обичам да намерите на сайта на героите си и да продължим да работим с тях по-нататък. В работата за мен няма никой по-добре от хората, с които съм срещал: ние като че ли се случва по същия път, държейки се за ръце.
Той няма да работи ако моделът се страхува от стилист, а той не се разбираме с фризьор |
Как става така, за вас са били убити?
Моделът винаги дава настроение, поведение, жестове, както и факта, че тя предлага, е необходимо да вземете и да се покаже същността. Най-често, аз просто замръзна с камерата пред момичетата, които бяха снимките - поглед към всички подробности: те изглеждат, дрехи, грим, бижута, сенки, които попадат на лицето си. Източник - тя винаги е жив човек и на бял фон в студиото, както и добавената стойност се взема от това дали има магия в студиото, или не.
Източник - тя винаги е жив човек и на бял фон в студиото, както и добавената стойност се взема от това дали има магия в студиото или не |
модна фотография от времето на това, когато започна, различен от модната фотография в момента?
За сега, само на хиляди модели. През 1960, той работи много малки момичета, и, следователно, от стереотипа е твърде малко, за да заеме стила, а ако някой модел е на мода, това не е сезон, но в рамките на няколко години. Сега много списания повтарят помежду си, се стремят към почти една и съща аудитория на страниците си и съща реклама и съществуват модели на хиляда от всеки вид: къси коси или дълги коси, кафяви коси жени или блондинки - и тази сума е толкова лесно да се удави. В нашата област е много силна компания - хората търсят модел или агенция, те не се търсят за една жена. "Искаме повече секс, повече блясък, гланц над" - обикновено с тези искания идват за модела. Плюс това в момента най-много снимки и така се увеличили средно ниво на любители фотографи от този професионалисти трябва да прекарат пет до десет години, за да намери своя глас, за да се открояват от шума на тълпата.
хора търси модел, в агенция, те не се търси жена. "Искаме повече секс, повече блясък, гланц над" |
Чувствате формат потисничество?
Списанията винаги са били маркетинг някои ограничения. Лично аз не се чувствам, никога не съм имал да се приспособи към клиентите, но в рамките на такава рамка също трябва да може да работи. Gi Burden прострелян рекламни обувки, но как го е направил - трудно да го победи дори и сега. Сега гледам на работата Tima Uokera и аз разбирам, че той открива някои вратички, за да не попаднат в съвременните кодовете на фотографията, не се разтварят в маркерите, които са заобиколени от съвременната модна фотография.
Какво е женствеността на снимките за вас - тогава и сега? Всички ваши изображения в един или друг начин свързани с възприемане на момичето или жената на света или историята начин.
Има някои свръх образ на красота и женственост: хората обичат жизненоважни, запомнящи се образи. През 1980 г. там са били много различен начин фотосесия, и всички те са изградени около личността, сега е в центъра на историята - видове, много по-млад, отколкото преди. Младежта в общо се е превърнало в мания за модата и поп културата. Аз работя с този, с това, което се използва за работа, аз се разработи начин собствено мнение, отвъд, че аз не правя нищо. Така че за мен, женственост, ephemerality, неуловимост - свързани, подобни концепции.
Младежта в общо се е превърнало в мания за модата и поп културата |
Можете стреля като магически и наистина от този свят серия. Можете уютно в настоящето?
На снимките, разбира се, има място за магия и емоция - и това е видно от снимките ми и преживявания, от които дори и сега ме кара Снимка: Maykl Акерман е един и същ. Просто се нуждаят от повече време, за да се намери перла в морската вода, както и повече време за всеки, който иска да говори, намери собствения си глас. Сега модната тълпа консумира ежедневно: неща постоянно се купуват и продават, списания са публикувани, от само себе си при тези условия има един луд, шумна конвейер, което понякога не виждат основните и второстепенни.
С всички ефимерен характер на кадрите ви да работите с конкретни хора и неща - бижута, дрехи. Можете да направите затвори в света на нещата? Чувствате се обичат по някои предмети?
Най-невероятното нещо, аз съм много спокоен отношение към камерите, техническата страна на фотографията не е важно за мен, аз знам няколко трика, имам няколко любимия фотоапарат, но бях напълно чуждо на маниакална любов на камерата или на филма: тя е в края на краищата, просто навик , Обичам списания, но в крайна сметка по-малко - понякога ги прави реклама непоносимо. В ежедневния живот бях най-доволен от шоколад и взаимоотношения. Обичам, имам много приятели, и това е нещо, без което не мога да прекарат един ден. И неща, само защото на неща, които не харесвам.
В ежедневния живот бях най-доволен от шоколад и взаимоотношения |
Вие не гума на стрелба и постоянна работа с картината?
По принцип, аз почти не се уморяват от снимки, и ако те се уморяват, направете филми. На пръв поглед може да изглежда, че снимката и филма - за едно и също нещо, това е всички визуални форми, но в действителност историите, които върша Аз във филма, различни от това, което съм излезе с модата. Филмът - това е нещо, с цилиндрична форма и бавно, че съм работил в продължение на дълъг период от време и цел, снимка е всичко ограничава моето време и формат.
В опита си, фотографът - съзерцателен или директор?
Когато започнах, аз работих само с тези, които тя познаваше добре. И при мен се оказа, че за мен фотографията - е обменът и сътрудничеството, никога не съм се режисьор представяли. Не да седне на стол с моето име отпечатан на гърба и не крещи в говорителя. Ние всички се опитват да направляват кораба в същата посока, като всички се стремим да го приведе в правилната посока. В някои от определенията на думата "директор" Прочетох, че човек, който вдъхновява другите да правят по-добре и да се опитаме всичко възможно. Това е взаимен процес - ние персонализирате и вдъхновяват взаимно, за да бъдат разпръснати и да даде най-доброто, което сме скрити. Хората около вас не можете директно да хвалят и критикуват, ако това е работа в екип, постоянен диалог, не оценъчни твърдения. И няма никакви тайни трикове.
Ако това е колективно усилие, това е един непрекъснат диалог, не оценъчни твърдения. И няма никакви тайни трикове |
В снимките си много филми.
Да, взех снимка на ИТ филми, а не снимки. Имам в зашеметяващ вихър от най-добрите филми на новата вълна, който говори с публиката на езика на образи и асоциации. Годар, Трюфо, Фелини са режисьори, които след това отидоха на кино, както сега отивам блокбъстъри или семейство комедия. Дни и вечери в Cinematheque - това е преживяване, от което се ражда почти всички на нова Европа. Гледах неми филми, които вдъхновяват по-късно, идва със собствените си истории, аз съм съвсем сигурен - детето на Nouvelle Неясните и Бергман филми.
Обичате ли да измислят своя собствена реалност.
Да, аз не знам как се работи с обективната реалност, аз никога не са били в състояние да бъде документален фотограф или репортер. Аз правя използвате фикция и реалност, за да се създаде нещо, нещо в природата. Моята задача - да истински момиче, реални дрехи, прическа изглежда сън. Мода винаги ще се продава мечти - светски и възвишени.
Моята задача - да истински момиче, реални дрехи, прическа изглежда сън. Мода винаги ще се продава на съня - светски и възвишеното |
Вашата техника - загадка за повечето хора на изкуството. Професионалните фотографи идват с много, като се опитва да пресъздаде размазването на снимките си: Моите професори са заснети през замъглиха стъклата и тънки чорапи, и каза: "! Същото прави и Сара Moon"
Какво искаш да кажеш! Никога не бих си помислил, че такива методи. Ключът към всичко - моята късогледство, свалих за дълго време размазване на обекти, просто защото те не са добре се вижда, и на снимачната площадка на не носите очила. Тази мъгла - измама на зрението ми. Понякога се опитвам да се удвои експозиция, работещи с огледала, стреля модели на забавен кадър, но никога не се планират предварително това, което е трябвало да. За мен, начинът на камерата работи все още е загадка, и аз често се налага да се експериментира на място.
Все още очарован от мода и това влияние е по-слаба, отколкото преди?
Аз съм все още се интересуват от мода, но не чрез човек или нови имена на модни дизайнери. Харесва ми промяна и алтернативни идеи, като мода съчетава изображения, текстури, цветове и форми, като мода работи с жени. И наистина ми харесва, че хората, толкова различни от хората в реалния живот на страниците на списания, и те ще бъдат различни, не се стремят да повторят някой друг сън, които се стремят към идеала. Тези образи от света на модата - като костюми, ще вземат по-различен, изненадващ и сложен свят. В живота, всичко е много по-прозаично, по-остър и по-лесно.
Тези образи от света на модата - като костюми, ще вземат по-различен, изненадващ и сложен свят. В живота, всичко е много по-прозаично, по-остър и по-лесно |
Как много добри снимки на кариерата си си направил, какво мислите за себе си?
Никога не съм мислил, че не са - добре, може би няколко десетки. Понякога моят първи кадър - най-добрите, и понякога е необходимо да се чака два часа и прехвърляне на стотици фрази с един модел да се получи нещо. Фото - един поглед на които не може да се сравни: това, което е в главата ви, може да ви се отрази, и това, което снимат - да изненада своя неестествен. Съвпадение и шанс, решителния момент се говори за Бресон - Аз вярвам във всичко това. Честит случай винаги прави добро снимка, която сте планирали, различна от фотография.
Snapshot - просто призрак на красивото, които са родени преди камерата или в главата си за момент, преди да |
Така беше и с моя образ на гълъб, който бях забравил в джоба си, и след няколко дни намерих яке и се изненада, че гълъба гледаше право към мен от тази картина всичко чувството, че той е създаден за мен, като че гълъбът се спря конкретно, и минава, той позира за мен.
Такива съвпадения не са много в кариерата ми. Лек ветрец, движение пухкава пола в рокля, жест с ръце, както е изменен прическа главата свой ред - и сега зашеметяващ рамката. Или, напротив, перфектен посредственост, и всичко, което мислеше само. Фото - винаги преследване на идеала, си мислиш, че има нещо, но често на снимката - просто призрак на красивото, които са родени преди камерата или в главата си за момент, преди.